 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
|
 Jazz on Stage Spotify playlist RSS nieuwsRSS concertagenda |
|
  
|
04/09/'10
Jazz On Stage presenteert: MA. 27 september | Seminar voor Nederlandse Jazzmuzikanten! Thema: Hoe presenteer en market je jezelf als (jazz)muzikant binnen de wereld van het clubcircuit, richting programmeurs én publiek. 
03/09/'10
Doe mee aan de Jazz On Stage Poll en win 'Love for Lunch' van Gare du Nord! Nu eens even geen oproep over een concert of anders, maar een vriendelijk verzoek waarmee er ook nog eens wat valt te winnen! Het gaat
 |
04/09/'10Jazz On Stage presenteert: MA. 27 september | Seminar voor Nederlandse Jazzmuzikanten! Thema: Hoe presenteer en market je jezelf als (jazz)muzikant binnen de wereld van het clubcircuit, richting programmeurs én publiek. INTRODUCTIE | Jazz On Stage organiseert op maandag 27 september een seminarmiddag afgestemd op Nederlandse jazzmuzikanten. Het seminar zal worden georganiseerd binnen de muren van Muziek Centrum Nederland in Amsterdam, met als centrale thema ‘Hoe presenteer en market je jezelf als (jazz)muzikant binnen de wereld van het clubcircuit, richting programmeurs én publiek!’. De focus van het seminar zal liggen op het vinden van antwoorden, tips en handvatten ten opzichte van het jezelf als muzikant / act verkopen c.q. het regelen van optredens in de communicatie met de programmeurs van de diverse poppodia (waar moet je zoal rekening mee houden? Welke concessies worden er verwacht?), het vinden en binden van het aldaar aanwezige publiek, het hoe jezelf te presenteren on stage, het investeren in en profiteren van een leven met social media en, last but not least, een stuk eigenzinnige en actieve marketing en promotie. Het seminar van 27 september zal de eerste zijn van een serie, waarin de diverse genoemde aspecten aan bod zullen gaan komen. Tijdens iedere seminarmiddag zullen een aantal professionals uit het vak toelichten en vertellen over het stuk ervaring van hun werken en de aanwezigen daarbij voorzien van de nodige tips en adviezen. Het seminar van 27 september zal zijn ingedeeld in twee blokken van 1,5 uur waarin Niels Aalberts (Eerste Hulp bij Plaatopnamen, on- / offline marketeer, manager) en Emma van der Klooster (social media-professional) hun visie met de muzikanten zullen delen. PROGRAMMA + SPREKERS 12.30_13.00: inloop | ontvangst 13.00_14.30: blok 1 | Niels Aalberts | 'Hoe presenteer en verkoop (market) je jezelf als (jazz)muzikant binnen de wereld van het clubcircuit, richting programmeurs én publiek!' 14.30_15.00: pauze 15.00_16.30: blok 2 | Emma van der Klooster | 'Social Media, ermee leren werken en leven..' 16.30_17.30: afsluiting | borrel *) Blok 1 | Niels Aalberts | 'Hoe presenteer en verkoop (market) je jezelf als (jazz)muzikant binnen de wereld van het clubcircuit, richting programmeurs én publiek!' Niels Aalberts | Als manager en marketeer begeleidde Niels Aalberts Kyteman’s Hiphop Orkest langs alle grote Nederlandse podia en festivals. Zonder uitzondering waren alle optredens in clubs, op Pinkpop, North Sea Jazz, Lowlands en de afsluiting in de Heineken Music Hall uitverkocht. Kyteman’s Hiphop Orkest won in 2010 de Popprijs. Zonder platencontract, maar door de effectieve inzet van blogs, Twitter, YouTube, Facebook, Hyves, Last.fm, LinkedIn en MySpace gingen 60.000 CD’s en 10.000 DVD’s over de toonbank, zagen ruim 150.000 mensen het Orkest optreden en zo’n 5 miljoen mensen de band op TV. En dit alles met een marketingbudget van slechts € 50 euro. Daarnaast is Niels Aalberts actief onder de vlag van zijn bedrijf Eerste Hulp bij Plaatopnamen (EHPO), waarbij de focus ligt op management, marketing, coaching, adviseren en begeleiden van artiesten, muzikanten, organisaties en bedrijven. In het verleden werkte Niels samen met/voor Play It Again Sam, Universal, SONY en EMI Music, Marco Borsato, Voicst, GEM, Do, Mathilde Santing, Brainpower, a balladeer, Soulwax, Solo, Abel, Skik, Charlie Dée en vele anderen. Met de inzet van zijn eigen EHPO-blog en een bijbehorende nieuwsbrief houdt Niels Aalberts iedereen die het wil op de hoogte van zijn ervaringen in de wereld van muziek, internet, social media, creatieve marketing en promotie. | http://eerstehulpbijplaatopnamen.blogspot.com/ *) Blok 2 | Emma van der Klooster | 'Social Media, ermee leren werken en leven..' @emmamediaCC is het bedrijf van Emma van der Klooster en is gespecialiseerd in het adviseren van Social Media aan degenen die het voor zakelijke doeleinden willen inzetten. Zowel voor de zzp-er als het corporate bedrijf en de muzikant als de corporate man. Zij gelooft erin dat je uiteindelijk aan iedereen dezelfde vragen kunt stellen om tot een goede Social Media Strategie – Beleid en Toolbox te komen. Een blauwdruk wat als houvast en richtingswijzer kan dienen voor jouw online communicatie- en marketing strategie. Social Media. Iedereen houdt zich ermee bezig. Je moeder, je buurman, de leraar, de bedrijven en de overheid. Welke vragen stel je jezelf voordat je van start gaat? Waar liggen je kansen? Wat is jouw communicatiestijl en toolbox samenstelling? Welke tips en trends, do’s en dont’s zijn van belang voor de jazzmuzikant. Een ware technoshower! Samen gaan we kijken hoe je Social Media voor je kan laten werken in plaats van andersom! AANMELDEN | Het seminar op 27 september is op initiatief van Jazz On Stage en deelname is GRATIS. Het aantal plaatsen voor die middag is echter beperkt, vooraf reserveren is dan ook verplicht. Spontaan binnenlopen op de middag is niet mogelijk. Wil je deelnemen aan het seminar? Laat ons dit dan uiterlijk maandag 20 september weten. Doe dit aub onder vermelding van de navolgende gegevens: - naam artiest | organisatie - aantal personen die deel willen nemen aan het seminar - contactinfo (bij mogelijke wijzigingen in programma of anders) Je kunt je aanmelding over de mail versturen naar Stefano Oosthof | stefano@derevolutie.nl. Je naam + aantal personen zullen vervolgens op onze gastenlijst worden gezet. Op de dag zelf kun je je dan melden bij de receptie van het Muziek Centrum Nederland. OVERIGE INFO Locatie | adres Muziek Centrum Nederland Rokin 111 1012 KN AMSTERDAM Contact | Jazz On Stage Stefano Oosthof | De Revolutie | Marketing & promotie stefano@derevolutie.nl | 06 53733871 Sophie Blussé | Muziek Centrum Nederland | Projectleider sophie@mcn.nl | 06 41548825 Friederike Darius | Stichting Jazz Impuls | Coördinatie friederike@jazzimpuls.nl | 06 5764863 
03/09/'10Doe mee aan de Jazz On Stage Poll en win 'Love for Lunch' van Gare du Nord! Nu eens even geen oproep over een concert of anders, maar een vriendelijk verzoek waarmee er ook nog eens wat valt te winnen! Klik op de navolgede weblink voor deelname aan de Jazz On Stage Poll: http://www.surveymonkey.com/s/Q32V528 Nb. De poll blijft actief tot woensdag 15 september, daarna wordt bekend gemaakt wie in aanmerking komen voor het album van Gare du Nord! (alleen winnaars worden geinformeerd). Mocht je mailadres voor deelname aan de winactie niet goed doorkomen, dan kun je je voor de zekerheid ook even melden via stefano@derevolutie.nl -------------------------------------------------------------------------------- En nu we het toch over Gare du Nord hebben.. GARE DU NORD live on Stage! | De Belgisch/Nederlandse formatie Gare du Nord maakt een mix van delta blues en urban jazz, versierd met een schijfje groove dance. Mede door de zwoele verschijning van de Italiaanse zangeres Miss Dorona Alberti is Gare du Nord live een sensuele en avontuurlijke muziektrip. De zevenkoppige band scoorde de afgelopen jaren hits met 'Marvin & Miles' en 'Beautiful Day', ontving zowel goud als platina voor het album 'Sex 'n Jazz' en tekende een contract bij het Blue Note label. Inmiddels is album twee ‘Love For Lunch’ van een love trilogy een feit en kan het publiek zich wederom voorbereiden op een reeks sensuele concerten! | www.garedunord.eu Live: 10.09 Mezz, Breda | 17.09 De Vorstin, Hilversum | 18.09 Patronaat, Haarlem | 23.09 Luxor Live, Arnhem | 01.10 Atak, Enschede | 02.10 Tivoli, Utrecht | 08.10 Het Burgerweeshuis, Deventer | 15.10 De Bosuil, Weert | 16.10 Boerderij, Zoetermeer | 19.11 013, Tilburg | 20.11 Bibelot, Dordrecht | 26.11 P60, Amstelveen | 03.12 Paard van Troje, Den Haag -------------------------------------------------------------------------------- Bezoek de concerten van Gare du Nord met extra voordeel!| De komende weken werkt Jazz On Stage aan de opzet van een aantal bijzondere samenwerking met evenzo bijzondere partners. Dit om de Nl jazzconcerten op de poppodia onder de aandacht te brengen van een ieder die het maar wil weten. Een van de partners waarmee een samenwerking is gezocht is Club Metro, het online-platform van het Dagblad Metro. Als kick off voor deze samenwerking kun je de concerten van Gare du Nord met extra voordeel bezoeken! Weten hoe het werk? Kijk dan snel op de website van Club Metro!>> http://www.clubmetrocard.nl/kortingen
Aaron Raams Kwartet  Het spel van de veelzijdige gitarist Aron Raams kenmerkt zich door een dik bluesfundament. Voeg daarbij de typische jazzidiomen van John Scofield en Pat Metheny toe, een flinke groove, een laagje pop en dit gegoten in een krachtige persoonlijkheid met aanstekelijke melancholie. Het debuut 'Unspoken' eindigde op de vierde plaats van de Edison Jazzism Awards. Raams' kwartet bestaat uit Jeroen van Vliet (Eric Vloeimans' Gatecrash), de geroutineerde Eric van der Westen en talentvolle Thorsten Grau. http://www.aronraams.nl 07/02/'10 P60 Baraná feat. Ceylan Ertem  Xenopolis | Baraná feat. Ceylan Ertem Xenopolis is een ode aan Istanbul als metafoor voor de onbeperkte mogelijkheden en angsten van de moderne tijd en voor het conflict tussen de stedelijke ruimte en het individu. Istanbul, van oudsher aangeduid als ‘De Stad’, is een raadselachtige en veelzijdige metropool die als enige stad ter wereld zowel in Europa als in Azië ligt. Supermoderne winkelcomplexen staan er naast eeuwenoude vervallen ruïnes. Grote muurposters met verleidelijke reclamemodellen vormen het decor voor traditionele kastanjepoffers. De Turks/Nederlandse wereldjazz groep Baraná gebruikt dit gegeven in haar nieuwste programma. Hierin gaat Baraná samen met de extraverte rijzende ster Ceylan Ertem op zoek naar de overeenkomsten en verschillen tussen jonge generaties in verschillende continenten en culturen in oost en west. Ceylan Ertem is een jonge, eigenzinnige zangeres die reeds op vroege leeftijd een platencontract bij Sony/BMG binnensleepte met haar groep Anima. Begin april komt haar eerste solo CD uit. Ertem combineert een fenomenale en creatieve stembeheersing met hippe grooves en inspiratie uit Aziatische volksmuziek. Haar stemgebruik is ruig en kwetsbaar tegelijk. Heel karakteristiek en gedurfd zijn ook haar eigen teksten, onder andere over de angsten die haar dagelijks leven tekenen. Baraná maakt sinds een aantal jaar (inter)nationaal furore met een mix van... ja van álles eigenlijk. Leiders Behsat Üvez en Steven Kamperman hebben een bijzonder veelzijdige smaak: Turkse traditie is het uitgangspunt voor 'echte smeltkroesmuziek' (NRC Next). In Xenopolis vormen de beats en samples van de Iraanse percussionist Afra Mussawissade en de gitaarklanken van virtuoos Jeff Sopacua de basis, tot slot gekruid met de weergaloze improvisaties van cellowonder Ernst Reijseger. http://www.myspace.com/ceylanertem 01/05/'10 De Groene Engel 02/05/'10 De Kade 09/05/'10 De Waerdse Tempel 14/05/'10 Het Burgerweeshuis 15/05/'10 De Spot 16/05/'10 Bibelot Benjamin Herman  Benjamin Herman is een Nederlandse jazzmusicus. Hij is vooral bekend als altsaxofonist en bandleider van New Cool Collective, maar hij speelt ook C-melody saxofoon en dwarsfluit.
Herman kwam op 8 jarige leeftijd naar Nederland en speelde voor het eerst saxofoon toen hij 12 jaar oud was, en begon een jaar later professioneel te spelen. Hij is in de muziek als drummer begonnen.
Toen hij 17 was speelde Herman voor het eerst op het North Sea Jazz Festival. Hij studeerde aan het conservatorium van Hilversum, waar hij in 1991 cum laude afstudeerde. Hij was dat jaar de enige Europeaan die geselecteerd werd voor de Thelonious Monk Competition. Hij studeerde ook aan de Manhattan School of Music in New York. In 1994 richtte hij New Cool Collective op, een achtkoppige band met invloeden uit de jazz-, soul- en latinmuziek. Voor deze band - en de grotere New Cool Collective Big Band - componeert hij de muziek, en is hij bandleider.
Herman speelde samen met onder meer Candy Dulfer, Wouter Hamel, de Gigantjes, Henk Westbroek, Trijntje Oosterhuis, Loïs Lane, Michiel Borstlap, Jesse van Ruller, Joost Patocka, Paul Weller, Fakkelbrigade, Jazz Orchestra of the Concertgebouw, Misha Mengelberg, Pete Philly & Perquisite, Hans Teeuwen, Saskia Laroo en C-Mon & Kypski. Foto: Rik Romkes. http://www.benjaminherman.nl 06/02/'10 Gigant 11/02/'10 Simplon 14/02/'10 Paard van Troje Bik Bent Braam  Bik Bent Braam staat garant voor avontuurlijke muziek met veel aanstekelijk speelplezier. Vrijheid staat voorop bij de band. Vrijheid voor alle musici, die op elk moment kunnen bepalen wat ze spelen en hoe dat gaat klinken - stijl, tempo en volgorde van de stukken liggen niet van tevoren vast. Dat deze anarchistische aanpak nooit klinkt als volslagen chaos komt door het perfecte, als ‘magisch' omschreven samenspel van de musici, en door de pakkende composities van Michiel Braam. Voor elk van zijn muzikanten schrijft hij muziek die het beste in ze naar boven haalt. In de composities zijn referenties aan allerlei stijlen uit de jazzgeschiedenis te horen. Wilde improvisaties worden zo afgewisseld met lyrische ballads of vrolijke bigband swing. Musici als Duke Ellington en Charles Mingus zijn inspiratiebronnen voor Braams streven naar een homogeen en persoonlijk orkestgeluid. Michiel Braam: ‘Mijn muziek gaat niet over mij, maar vooral over de muzikanten die het spelen.' Muzikanten Bik Bent Braam: Michiel Braam - piano Wilbert de Joode - contrabas Michael Vatcher - slagwerk Peter van Bergen - tenorsax, klarinetten Frans Vermeerssen - tenor- en baritonsax Frank Gratkowski - altsax, klarinetten Jan Willem van der Ham - altsax, fagot Bart van der Putten -altsax, klarinet Peter Haex - tenortuba Carl Ludwig Hübsch - tuba Eric Boeren cornet Angelo Verploegen - trompet Wolter Wierbos - trombone http://www.michielbraam.com 01/04/'10 Paard van Troje Bl3nder  'Wat krijgen we nu op het podium?'
'Dat is Def P met een jazztrio' zegt een rapfan.
'Het Bas van Lier-trio en Die Ene Rapper' zullen jazzliefhebbers eerder zeggen.
Dit laatste, simpelweg afgekort tot BL3NDER, staat ook eigenlijk precies voor wat deze combinatie live op de planken brengt: Een energieke "blend" van jazz en rap.
Maar BL3NDER is net zo goed hiphop, soul, funk, pop als poëzie. En dat gebracht door vier ervaren muzikanten die afzonderlijk van elkaar al meer wapenfeiten in de cv hebben staan dan menig band in de bio. Al vele malen hebben de heren deze combinatie zonder voorbereiding live in de spreekwoordelijke blender gegooid en de shake die daar uit voort kwam vloeide zo natuurlijk dat rap of jazzfan, man of vrouw, jong of oud hierdoor zeer aangenaam verrast werden.
'De spontane manier waarop muziek en tekst samenvallen maakt het eigenlijk pure jazz' zegt Bas van Lier.
'Ik hoor zo veel invloeden in BL3NDER dat het bijna elk genre kan zijn' zegt Def P.
Hoe dan ook, na een aantal zeer succesvolle optredens en vele positieve reacties vanuit het publiek en de media besloten de heren om een aantal van deze jams op te nemen. De oogst van deze vruchtbare samenwerking is te beluisteren op het debuutalbum "Leipe Shit Ouwe!". Dit album is zeer positief ontvangen door de critici en verkrijgbaar in de betere cd-winkels of live bij de T-shirtstand.
http://www.bl3nder.nl Blue Flamingo  Ziya Ertekin alias Blue Flamingo heeft er een persoonlijke opgave van gemaakt om in een wereld, ondergedompeld in weelde en opgebouwd uit louter consumentengemak, slechts nog 78-toeren platen te zoeken. Dat toont de bereidheid om open te staan voor het onbekende en moeite te doen in ruil voor de schoonheid en de wonderlijke ervaring die de zoektocht oplevert. Blue Flamingo staat dan ook synoniem voor een muzikale reis langs onder andere blues, R&B, hot jazz, rumba negra en exotica. http://deharmonieboekingen.nl/blue-flamingo/ 15/04/'10 Paradiso Boi Akih  Boi Akih vertegenwoordigt een muzikale beweging die traditionele stijlen (India, Afrika, Molukken) combineert met jazz. Een swingend resultaat....
Deze geheel eigen sfeer van Boi Akih wordt gekenmerkt door de wonderbaarlijk soepele stem van de Molukse zangeres Monica Akihary in samenwerking met componist- gitarist, Niels Brouwer. Beide muzikanten zijn aan elkaar gewaagd, vullen elkaar aan en zijn altijd opzoek naar hun muzikale grenzen . Het repertoire van Boi Akih is origineel te noemen. De songs zijn veelal geschreven in de (Molukse) taal van Akihary’s voorouders, en het duo laat zich beïnvloeden door “Wereldse” – en “Jazz” muziek uit alle windstreken.
Deze verschillende culturele achtergronden van de musici en de muziek die zij inbrengen maken dat Boi Akih een ruim publiek aanspreekt met interesse in de jazz, wereld en klassieke muziek. http://www.boiakih.com 14/04/'10 Het Burgerweeshuis Boris  Na het winnen van het programma Idols en met alle ervaringen die hij daarna opgedaan heeft, is Boris aan de slag gegaan. Hij heeft het pad gekozen van muzikaal inhoudelijk sterke songs met een volwassen funky sound. De periode eind 2005 begin 2006, stond geheel in het teken van schrijven, schrijven en nog eens schrijven. Boris reisde een paar keer naar Engeland om te schrijven met Blair McKichan, Sam Frank en Felix Howard. Zij hebben onder meer gewerkt met Jamie Cullum, de Sugababes en Will Young. In Amerika werkte Boris in New York met The Family Stand, die in de jaren `80 meerdere hits hebben gehad in Amerika.
De muziek van Boris is oorspronkelijk en het best te vergelijken met donkere, rauwe funk en soulmuziek uit de jaren 60. Een onderscheidende keus binnen het bestaande muzieklandschap, waarin luchtige, makkelijke muziek van jonge artiesten de boventoon voeren. http://www.borismusic.nl 30/01/'10 Tivoli Oudegracht Buzz Bros Band feat. Simone Roerade  De Buzz Bros Band is opgericht door en vernoemd naar de gebroeders Marnix en Berthil Busstra. Marnix Busstra is het muzikale brein van de band en schrijft alle composities. De band brengt deze met een voor hun kenmerkende vette groove en sound waarin invloeden te horen zijn van de jazz van Miles Davis eind jaren ’60 en pop- en soulmuziek uit de jaren ’70. Met haar soulvolle en intense stem is Nederlandse diva Simone Roerade een recente maar geweldige aanwinst bij de band. Fotocredits: Ron Jenner http://www.buzzbrosband.nl/index2.html 27/05/'10 WATT Candy Dulfer  Candy Dulfer is 12 jaar wanneer ze in de band van de inmiddelsoverleden saxofoniste Rosa King speelt. Binnen drie jaar heeft ze haar eigen band Funky Stuff. Haar internationale doorbraak komt dankzij haar samenwerking met Prince en haar gastoptreden in zijn videoclip voor 'Party Man'. Met Eurythmic’s gitarist Dave Stewart maakt Candy Dulfer de nummer 1 hit 'Lily Was Here'. Candy Dulfer en haar eigen band hadden succes met nummers zoals 'Saxuality', en 'Sax a Go Go'. Daarnaast heeft ze samengewerkt met: Bløf, Van Morrison, Aretha Franklin, Pink Floyd en Alicia Keys. Met een Grammy nominatie, een platina album en vijf gouden platen heeft ze haar plaats in de jazzmuziek meer dan verdiend. Ook in Amerika en Japan is Candy razend populair. Ze heeft opgetreden in alle grote tv-shows, waaronder Jay Leno’s ‘Toninght Show’. Internationaal gezien is Candy Dulfer één van de bekendste Nederlandse musici van dit moment. Candy en North Sea Jazz Bij een North Sea Jazz-optreden van saxofoniste Candy Dulfer weet je: dit wordt een goed feest op bekend terrein. Ze debuteerde op dit festival toen ze nog maar twaalf was. Dulfer, die als dochter van saxofonist Hans Dulfer de jazz en funk met de paplepel kreeg ingegoten, heeft inmiddels een goede hand in het samenstellen van haar band. Ze wil harde werkers, stevige solisten, musici met pit. Ze is kwaliteit gewend en speelt al jaren mee met de absolute wereldtop. Maceo Parker, Van Morrison, Patti Labelle, Aretha Franklin, Blondie, Dave Stewart en Prince; ze stonden allemaal al eens in de rij om met de sympathieke muzikante te spelen. Ook goede muziekvriendin/drumster Sheila E. is dol op Dulfers sound. http://www.candydulfer.nl 02/04/'10 De Boerderij 10/04/'10 Paradiso 13/03/'10 Bibelot 31/03/'10 Oosterpoort 03/04/'10 Gigant 08/04/'10 De Effenaar 09/04/'10 Patronaat 15/04/'10 Tivoli Oudegracht Caro Emerald  Haar eerste CD klinkt als ballroom jazz, filmische tango's, groovende jazz en aanstekelijke mambo's, die klinken alsof ze in 1951 zijn opgenomen in Hollywood's befaamde scoring studio's. Haar eerste single "Back It Up" werd op 6 juli 2009 uitgebracht. De single werd direct breed opgepikt door radiostations, Caro werd Serious Talent bij 3FM en kort daarna 3FM Megahit. De opvolger "A Night Like This" is inmiddels ook al een dikke hit. Het liedje is o.a. te horen onder de nieuwe online campagne van Martini. Het debuutalbum "Deleted Scenes From The Cutting Room Floor" zal uitkomen op 29 januari 2010. De plaat zal begin 2010 ook uitkomen in Frankrijk en Zwitserland, Denemarken, Finland, Noorwegen en Zweden. http://www.caroemerald.com 09/04/'10 Paard van Troje 28/04/'10 Paradiso 05/05/'10 W2 DJ Maestro  DJ Maestro had al op jonge leeftijd een voorliefde voor muziek en hij is al snel in de ban van draaitafels, een mixer en vinyl. Hij blies eigenhandig het prestigieuze Blue Note nieuw leven in en creëerde via diverse compilaties en radioshows een breed draagvlak voor het betere jazzwerk. Tijdens de uitgebreide tournees over de gehele wereld, neemt hij de argeloze clubganger mee op een avontuurlijke reis door zijn immense platenverzameling. DJ Maestro verenigt als geen ander 2 werelden en door zijn unieke handtekening van jazz, soul, latin en funk een ware ontdekking! http://www.myspace.com/musicadimaestro 25/06/'10 Paard van Troje Electric Barbarian  Electric Barbarian is opgericht in 2000 door bassist Floris Vermeulen en heeft de afgelopen 10 jaar met verschillende bezettingen gewerkt. Altijd centraal staan de scratches van onder andere DJ Grazzhoppa, Lamont, Kypski en Irié. Daarnaast wordt er gecombineerd met spoken word van Kain (Last Poets) en de Braziliaanse Luanda Casella. Concerten waren er tijdens Lowlands, Double Talk Paradiso, Jazz Saalfelden, Taktlos Rote Fabrik, Cité de La Musique, MCN Unsigned 2009 en De Drie Dagen Grand Theatre. Tot dusver zijn er twee CD's uitgebracht: Electric Barbarian brengt een unieke mix van geïmproviseerde muziek, hiphop en live drum 'n bass. Nu werken ze met de Belgische trompettist Bart Maris, twee DJ's en het Kaas Kwartet aan het project "The Ghost of Langston Hughes". De muziek wordt gecombineerd met de teksten van de New Yorkse dichter Langston Hughes (1902-1967), een sleutelfiguur uit de Harlem Renaissance. Line up: http://www.electricbarbarian.com/ 22/04/'10 WATT Eric Vloeimans  Trompettist Eric Vloeimans is een top-attractie binnen de Europese jazz-scene. Niemand haalt zoveel verschillende klankkleuren uit de trompet, niemand heeft zo'n ferme maar gelijk warme toon, niemand speelt zo intens en weet de zaal dat ook tot de tenen mee te laten voelen. Met zijn quartet Gatecrash (Jeroen van Vliet, Gulli Gudmundsson en Jasper van Hulten) oogst hij veel succes bij buitenlandse festivals, in o.a. Rome, Berlijn, Wenen, Galway, Sarajevo, Sint Petersburg en Budapest. Hiermee heeft Eric Vloeimans in november 2009 een tournee gemaakt door China, Japan en India.
Hij heeft gespeeld op veel podia met o. a. Jasper van't Hoff, Pierre Courbois, Nguyên Lê, John Taylor, Theo Jörgensmann, Willem Breuker, Ernst Reijseger, Chris Hinze.
In 2001 kreeg Vloeimans de VPRO/Boy Edgar Prijs voor zijn activiteiten op het gebied van de jazzmuziek.
Foto: Peter Elenbaas. http://www.vloeimans.demon.nl 11/02/'11 Gigant Flowriders  Flowriders featuring Colonel Red behoort al jaren tot de pioniers van de Nederlandse nu-jazz & nu-soul scene. Hun muziek wordt uitgebracht door het befaamde Berlijnse Sonar Kollektiv label (o.a. Jazzanova, Nu Spirit Helsinki en Deyampert) en is geremixed door o.a. Bugz In The Attic en Bugge Wesseltoft. Ook werkten zij samen met nu-jazz grootheden als Gilles Peterson en Rainer Truby. Live maakte Flowriders indruk op North Sea Jazz en speelde als support act met o.a. Isaac Hayes, Lamb en Nils Petter Molvaer. De laatste tijd ontwikkelt de muziek van Flowriders zich steeds meer richting de broken beats. De 8-mans live band staat garant voor een spetterende performance en een passende opening van numoonfest. http://www.flowridersmusic.com Gare du Nord  De Belgisch/Nederlandse formatie Gare du Nord maakt een zwoele mix van delta blues en urban jazz, versierd met een schijfje groove dance. Mede door de zwoele verschijning van de Italiaanse zangeres Miss Dorona Alberti is Gare du Nord live een sensuele en avontuurlijke muziektrip. 2008 en 2009 waren een topjaren voor Gare du Nord. De zevenkoppige band had hits met 'Marvin & Miles' en 'Beautiful Day', ontving goud en platina voor het album 'Sex 'n Jazz' en tekende een contract bij het Blue Note label. 'Sex 'n Jazz' smaakte naar meer, dus kwam er 'Love For Lunch', het tweede deel van een love trilogy. Tevens is het de naam voor het nieuwe album dat in 2009 uitkwam op Blue Note Records. Sensuele songs van Doc en Ina, de sexy verschijning en zwoele stem van Dorona Alberti en een aankleding door topontwerpster Marlies Dekkers zullen tijdens dit concert kriebels in de onderbuik oproepen en prikkelen om te dansen. De zegetocht van Gare du Nord lijkt pas net begonnen. http://www.garedunord.eu 26/11/'10 P60 21/03/'10 Het Bolwerk 16/10/'10 De Boerderij 14/03/'10 W2 15/10/'10 De Bosuil 23/09/'10 Luxor Live 08/10/'10 Het Burgerweeshuis 03/12/'10 Paard van Troje 10/09/'10 Mezz 19/11/'10 013 17/09/'10 De Vorstin 18/09/'10 Patronaat 01/10/'10 Atak 02/10/'10 Tivoli Oudegracht Giovanca  ‘Pick a city.. any city with a world above and under ground, tracks and trains, back and forth. A thousand footsteps .. or only yours, newspapers, briefcases, headphones, cell phones… all minding their own business.' Het is de ondergrondse wereld die als
inspiratie diende voor Subway Silence, het debuutalbum van de
Amsterdamse zangeres Giovanca Ostiana. In metro's van Amsterdam en
Parijs tot New York observeerde ze de reizigers. Wat zij zag? Dat elk
station een nieuwe sfeer brengt, elke minuut een nieuwe emotie, dat
alles voortdurend verandert, zelfs wie je denkt te
zijn. http://www.giovanca.nl/ 13/05/'10 Simplon 04/06/'10 Mezz 21/05/'10 LVC 14/05/'10 Luxor Live 28/05/'10 Metropool 30/10/'10 P60 22/01/'11 De Boerderij 24/10/'10 Gigant 16/10/'10 Patronaat Hans Dulfer  Hans Dulfer speelde onder andere met Clous van Mechelen, John McLaughlin, Willem Breuker, Jan Akkerman, Herman Brood en Saskia Laroo. Hij is de vader van saxofoniste Candy Dulfer. Dulfer leerde zichzelf saxofoon spelen en is sinds zijn zeventiende professioneel muzikant, met Coleman Hawkins als grote voorbeeld. Dulfer was eind jaren vijftig actief in het combo van Clous van Mechelen. Later speelde hij in Heavy Soul Inc. (met onder andere gitarist John McLaughlin); Ritmo Natural (de voormalige ritmesectie van Max Woiski jr.); Theo Loevendie Consort; Reflud (een anagram van 'Dulfer'); De Perikels en Future Groove Express. Aan het eind van de jaren negentig had Dulfer veel succes in Japan; voor zijn single 'Hyperbeat' kreeg Dulfer er een gouden plaat. Hij veroorzaakte opschudding in de muziekwereld door te verklaren het downloaden van zijn muziek toe te juichen. Zijn verklaring: Aan cd's verdienen alleen de platenmaatschappijen. Niet de muzikanten. Laat iedereen dus maar downloaden en concerten bezoeken, want daar kan een artiest wel aan verdienen. Hij deed deze controversiële uitspraken op de opinie weblog van XS4ALL en in diverse kranten en televisieprogramma's. (oorlog-in-de-onderwereld) Dulfer won in 1969 de Wessel Ilcken-prijs. Als autoverkoper won hij tweemaal de GM Car Sellar Award. In 1993 ontving hij de Bird Award van het North Sea Jazz Festival, en in 2002 werd hij Ridder in de Orde van de Nederlandse Leeuw. Hij treedt al tientallen jaren elke woensdagavond op in jazzcafé Alto in Amsterdam. http://www.hansdulfer.nl 18/09/'10 P60 Hans Teeuwen & The Painkillers  Het was eind 2006 even schrikken toen Hans Teeuwen een wel heel bijzondere carrièreswitch aankondigde. Namelijk die van zeer succesvolle cabaretier naar jazz-zanger. Wie echter zijn shows goed bekijkt – en wie heeft dat niet gedaan – valt natuurlijk al lang op dat Teeuwen bovenmatig muzikaal is. Na de dvd 'Hans Teeuwen Zingt' uit 2007 waarop hij covers van onder andere Frank Sinatra en Billie Holiday laat horen, is in maart van dit jaar dan eindelijk het eigen album ‘How It Aches’ uitgekomen met daarop vrolijke blues, freaky funk, jazzballades, swingende rockpassages en zelfs een vleugje country. Teeuwen opereert op de langspeler niet solo maar met zijn begeleidingsband The Painkillers. Zonder overdrijven een band om bij te likkebaarden: Benjamin Herman op saxofoon (o.a. New Cool Collective, winnaar van een Boy Edgar Prijs én Edison Award), Jesse van Ruller op gitaar (o.a. Mona Lisa Overdrive, winnaar van Thelonious Monk Competition), Ruben Hein op piano (o.a. Renske Taminiau), Kasper Kalf op (contra)bas (o.a. Pete Philly & Perquisite) en Joost Kroon (o.a. New Cool Collective en, jawel, Kane). Hans Teeuwen heeft geroepen met zijn jazz Amerika te willen veroveren. Met zo’n sterk team geloven we daar nog in ook! http://www.hansteeuwen.tv 26/09/'10 013 22/12/'10 De Melkweg Hengelo's JazzKwintet  Het Hengelo’s JazzKwintet is in 2006 opgericht ter gelegenheid van het Prinses Christina Jazz Concours. Het kwintet dankt zijn naam aan een proefconcert ter voor bereiding van datzelfde concours. Toen verteld werd dat de groep nog geen naam had, riep iemand, voor de grap, de naam ‘Hengelo’s JazzKwintet’ door de zaal. Die naam is gehanteerd tot op de dag van vandaag. Het Prinses Christina Concours mondde uit in een overdonderend succes. Het Kwintet wist in de voorrondes de jury te overtuigen. In het Bimhuis te Amsterdam bracht de band de nummers ‘Pep’s’ en ‘Babiknorres’ ten gehore. De jury, die volkomen verrast was, mede door het feit dat er nog nooit een band uit Twente had meegedaan, prees het enthousiasme van de groep en plaatste het jongelui direct voor de finale. Die avond spetterde het JazzKwintet opnieuw in de grote zaal van het Muziekgebouw aan het IJ en won de 2e Vakjury prijs. Het succes op het Concours en het plezier dat de bandleden hadden in het samenspelen waren de aanleiding om verder te gaan: Drie maanden later stond dezelfde band in de finale van het Open Podium Twente dat georganiseerd werd door het Rabotheater Hengelo. Zowel de derde publieksprijs als de derde juryprijs werden in de wacht gesleept door het JazzKwintet. Nog geen jaar later won het JazzKwintet ‘Goud’ op een internationaal muziekconcours in Hongarije: Het Heliconfestival. Met een afvaardiging van de Muziekschool Hengelo ging de groep voor een week naar Hongarije en trad daar op vele podia op. Weer een klein jaar later deed het Kwintet ook opnieuw mee aan het Open Podium. Het kwintet bleef overeind tussen de 27 andere acts en bereikte de finale. Tijdens de spetterende show die volgde bracht het kwintet een geheel nieuwe interpretatie van het nummer ‘Shag Carpet’ en een eigen showarrangement van het oude popnummer ‘Sunny’ ten gehore waarbij Thianam Thijs zijn debuut maakte als zanger(naast pianist) bij het Kwintet. De groep heeft de afgelopen 2 jaar zeer veel gespeeld en heeft inmiddels een heel breed repertoire opgebouwd. Over de toekomst zijn meer dan de helft van de bandleden het eens: Conservatorium en dan de muziek in. http://www.hengelosjazzkwintet.nl 03/07/'10 Atak Instant Composers Pool  ‘Improviseren is als het dagelijkse leven ... als het oversteken van de straat', verklaarde slagwerker Han Bennink in Downbeat. Het tienkoppige improvisatiemonster ICP, meer dan veertig jaar geleden in het leven geroepen door Bennink en Mengelberg, kan vergeleken worden met een jazzorkest uit New Orleans dat een drukke straat in New York oversteekt. Zelfs Mengelberg kan met zijn ontregelende pianospel het internationale gezelschap niet verhinderen om keer op keer glansrijk de overkant te halen. Geïnspireerd door Fluxus, de beweging die uit het dagelijkse leven kunst maakte, richtten Bennink en Mengelberg in de jaren zestig met saxofonist Willem Breuker de Instant Composers Pool op. Het legendarische, absurdistisch getinte improvisatiegezelschap groeide in de loop der jaren uit tot een virtuoos, eigenzinnig orkest dat over de hele wereld waardering oogst. http://www.icporchestra.com/ 13/05/'10 Paard van Troje Jazz Invaders  Vanaf het moment dat hun debuut 'Up & Out' een instant clubhit werd, hebben The Jazzinvaders de harten van vele muziekliefhebbers geraakt. Phil Martin is het creatieve brein achter deze verzameling topmuzikanten en jazzsolisten. Met de computer als extra bandlid heeft een muziek een onderscheidend en uniek clubgeluid.
Op het podium spreken The Jazzinvaders de universele taal van de dansbare muziek. Er wordt geïmproviseerd dat het een lust is, maar de beats, strakke blaaspartijen en verrassende stijlcombinaties houden ook de niet-zo-jazzliefhebbers bij de les. The Jazzinvaders speelden eerder in Japan, Spanje en Duitsland maar waren daarnaast o.a. te zien en te horen op The Hague Jazz, North Sea Jazz Festival, The Jazzcafe in London en verder natuurlijk alle toonaangevende festivals in het land. Ondertussen zijn ze druk met het opnemen van het derde volwaardige album dat gepland staat voor mei 2010. Ze staan nu weer te trappelen en zijn klaar voor het nieuwe seizoen!
http://www.jazzinvaders.com 20/03/'10 Het Bolwerk 24/03/'10 Paradiso 06/05/'10 WATT Jazzberry  Begonnen als DJ act, uitgegroeid tot liveproductionjazz – Met The Jazzberry Sessions is de platenkoffer volledig aan de kant geschoven, en worden electronische beats gecombineerd met acoustische jazz. Het publiek is getuige van de geboorte van diepe grooves, snerpende beats, en soulfulle solo’s. Onder leiding van producer en percussionist Mark Berman neemt Jazzberry je mee langs jazz, dance, hiphop en (deep)house beats. Na een eigen clubavond in Amsterdam komt The Jazzberry Sessions deze zomer naar de festivals, versterkt door de vintage synthesizers en obstinate sounds van de professor achter Zuco 103: Stefan Schmid. http://www.jazzberry.nl/ 14/08/'10 Speakers Jules Deelder  Rotterdamse dichter, schrijver, jazzdrummer en performer, die zichzelf graag bestempelt als `aucteur' en gaat door het leven als de Nachtburgemeester van Rotterdam. Deelders werk kenmerkt zich door korte zakelijke zinnetjes, doorspekt met Engelse woorden en uitdrukkingen afkomstig uit de wereld van de pop en de underground. Zijn interesse in de Beatnik-generatie van William Burroughs, Alan Ginsberg en Jack Kerouac is groot. De Tweede Wereldoorlog, het gebruik van geestverruimende middelen, de stad Rotterdam, de voetbalclub Sparta en de jaren dertig en veertig, de glorietijd van de jazz, zijn andere thema's die regelmatig terugkeren. Zijn handelsmerk zijn een stijlvol gangsterpak, strak achterovergekamd haar, een ziekenfondsbrilletje en een minuscuul sikje onder de onderlip. http://www.deelder.com/ 10/10/'10 Het Bolwerk Kim Hoorweg  Op 14-jarige leeftijd debuteerde Kim Hoorweg met Kim Is Back, een album met Ella Fitzgerald-covers. Met haar frisse vertolkingen wist ze zowel de liefhebbers van pure jazz als jonge ontdekkers van het genre te betoveren. Op My Recipe For A Happy LIfe is de meisjesachtige jazzvlinder uitgegroeid tot een volwassen zangeres die haar eigen nummers schrijft, en op eigen kracht muzikale grootheden als Prince-toetsenist Chance Howard, Candy Dulfer, Trijntje Oosterhuis en Perquisite wist te strikken voor haar tweede CD. Net als haar debuut komt ook My Recipe For A Happy Life uit op het gerenommeerde Verve-label. "Het schrijven en zingen van mijn eigen liedjes maakt me gelukkig, maar bovenal hoop ik dat mijn muziek anderen gelukkig maakt," verklaart Kim de albumtitel. My Recipe For A Happy Life bezit alle ingrediënten om dat te bewerkstelligen: twaalf aanstekelijke liedjes met een funky-latin groove, swingende blazers en humorvolle teksten over het leven van een ambitieus 16-jarig zangtalent. "Deze liedjes zeggen veel over mijn eigen belevingswereld. Op de eerste CD kon iedereen horen dat ik een ‘jong jazztalent' was, zoals men dat zei. Ik had echter de behoefte om mijn eigen stijl te ontwikkelen en mijn muzikaliteit te ontdekken. Op deze CD laat ik horen wie ik echt ben." Bracht haar vader - jazzpianist Erwin Hoorweg van The Houdini's - haar als 10-jarige in aanraking met jazz, Kim heeft zich dit keer laten inspireren door funk en soul. Kim's jazzachtergrond is niettemin nog steeds hoorbaar in de complexe melodieën en in haar keuze van de muzikanten, die allen hun sporen ruimschoots verdiend hebben. "Ik krijg de kans om met muzikanten te spelen die me constant uitdagen en meer van me vragen dat ik van mezelf zou doen, waardoor ik mijn grenzen opzoek en verleg." En grenzen verleggen doet ze zeker. Kim schreef dit keer alle muziek en teksten zelf, met uitzondering van ‘All I Need Is You', dat een bijdrage is van Candy Dulfer en Chance Howard. Kim sloot zich dagelijks op in de studio, afgesloten van de buitenwereld, om zich compleet te richten op nieuwe liedjes. Kim: "Dan zette ik de mengtafel en computer aan, en begon vanuit het niets een idee op de piano te ontwikkelen. Dat waren meestal nog korte schetsen. Later beluisterde ik alles en keek of ik bepaalde gedeeltes aan elkaar kon verbinden. Vervolgens ging ik aan het werk met een groove, die ik zelf op de keyboards inspeelde en opnam." Samen met Laura Vane (die eerder werkte met Gnarles Barkley) schreef Kim ‘Apple Pie', terwijl ze voor ‘You Really Got Me Now' de hulp vroeg van gitarist Martijn van Agt. Op Kim Is Back stond al een duet met Trijntje Oosterhuis, en sinds die tijd is de band tussen de jonge zangeres en de gelauwerde Oosterhuis alleen maar hechter geworden. "Trijntje is als het ware mijn muzikale peettante; door haar heb ik me op deze manier kunnen ontwikkelen. Ze heeft me alle kneepjes van het vak geleerd en is als achtergrondzangeres op de CD te horen, samen met Berget Lewis en Caroline Dest. Tijdens de opnames mocht ik haar dure microfoon lenen om alle zang op te nemen. Als ik rijk ben, zet ik een standbeeld voor haar neer!" Als extra track bevat de CD een remix van ‘The Moment I Open My Eyes' door Perquisite van de succesvolle hiphopformatie Pete Philly & Perquisite. Kim kwam hem tegen bij een show van Candy Dulfer en de twee raakten in gesprek door hun gedeelde hobby, cello spelen. "Ik vertelde hem dat ik een nummer had geschreven dat geïnspireerd was op ‘Believer' van hun laatste CD Mystery Repeats, en vroeg of hij een remix van die track wilde maken. Over het resultaat kan ik alleen maar zeggen: ‘wauw'." My Recipe For A Happy Life is een CD voor iedereen die nog echt de tijd neemt om te luisteren en te genieten van muziek. "Ik geloof dat dat van alle leeftijden is, dat iedereen daar behoefte aan heeft. Ik hoop dat ik met deze CD kan bewijzen dat je niet vanuit een concept hoeft te denken, maar ook gewoon nog mooie, te gekke muziek kunt maken." De schuchtere Kim van twee jaar geleden is uitgegroeid tot een jonge vrouw die weet wat ze wil, en die met dit album laat horen dat ze barst van het muzikale talent. http://www.kimhoorweg.com Knalpot  "Ze noemen hun muziek zelf 'low-fi stumblin' groove alarm'. Feit is dat drummer Gerri Jager en gitarist/elektronikafreak Raphael Vanoli - die zich Knalpot noemen - elkaar ontmoeten op het Amsterdamse Jazz Conservatorium en houden van spelcomputers, loopstations en bitcrushers, fuzzgitaren, struikelbeats, klanklandschappen en noise. Hun titelloze debuut roept associaties op met uiteenlopende bands als Gang of Four, Red Hot Chili Peppers, Big Black, Can en Holy Fuck, maar staat toch op zichzelf. Jazzy thema's, ambient melodietjes en funky rockgrooves worden doorsneden met complexe ritmes, storingsgeluiden en momenten van totale geluidschaos. Lichtverteerbaar is de impro-electrorock van Knalpot, genoemd naar het Indonesische woord voor uitlaat, dus allerminst. Boeiend en bij vlagen vervreemdend des te meer. (Bron: Dagblad van het Noorden) Foto: Raoul Hilbink http://www.myspace.com/knalpot 09/04/'10 Het Burgerweeshuis 25/09/'10 Patronaat 10/09/'10 Paradiso Konrad Koselleck Big Band & Friends  Bandleider Konrad Koselleck staat bekend als een van de toparrangeurs in Nederland. Voor iedere show of artiest schrijft hij nieuwe arrangementen, of soms zelfs complete composities. In zijn fijnzinnige aanpak doorklinken enthousiasme, humor, grenzeloos vakmanschap en een groot gevoel voor entertainment. De big band mag van oorsprong een jazzorkest zijn, Konrad Koselleck begrijpt als geen ander dat deze traditionele blazers- en ritmebezetting nog veel meer in huis heeft. Want ooit begon hij op jonge leeftijd als trompettist. Als tiener maakte Konrad de overstap naar piano. Om later als jazzpianist af te studeren aan het Hilversums conservatorium. En daarna ook aan het Conservatorium van Amsterdam af te studeren als arrangeur/componist lichte muziek. Na opleidingen bij o.a. pianist Frans Elsen, Rob Madna en de bekende filmcomponist Jurre Haanstra, maakte hij al snel naam als arrangeur. Menigeen kent hem intussen van zijn werk voor het Ricciotti Ensemble en bijvoorbeeld het Noord Nederlands orkest. Daarnaast doceerde hij aan de DJAM-jazzopleiding. En vanuit zijn passie voor theater werkte hij voor de Amsterdamse Theater Academie en de vermakelijke en humoristische Comedy Band. Na de start van zijn band in 2004, inspireert deze kleurrijke en veelzijdige achtergrond hem nog steeds bij het schrijven van nieuwe shows voor zijn Konrad Koselleck Big Band. http://www.koselleck.com/ 12/04/'10 Sugar Factory Liquid Spirits 
Liquid Spirits is een soulformatie die eind 2009 hun tweede zeer succevol ontvangen album "Music" hebben afgeleverd. "Music: grijpt terug naar de soul uit de jaren zeventig, met invloeden van Charles Stepney en Leon Ware. Ware, die in de jaren 70 meerdere albums schreef en produceerde voor Marvin Gaye doet ook mee in een ddor WIboud Burkens en Leon Ware prachtig geschreven ballad. Liquid Spirits bestaat uit topmusici van de hedendaagse soulscene (oa Manuel Hugas, WIboud Burkens, Cyrille Directie, Jasmin Tusjadia) die hun soulsound hebben verdiept bij Chaka Kahn, Lalah Hathaway en N'Dambi). Live speelt de band met 4 (!) lead annex koorzangers en wordt op de grote podia ook nog eens uitgebreeid met funky horns van Candy Dulfer. Ook in het buitenland bleef Liquid Spirits niet ongehoord; In Nederland uitgeroepen door Nieuwe Revu als “SoulCD van het jaar!”
http://www.liquid-spirits.com Marzio Scholten Kwartet  De in Spanje geboren gitarist Marzio Scholten wordt in Nederland als een toptalent gezien. Dat heeft hij vooral te danken aan zijn debuut-cd Motherland die hij in de zomer van 2008 uitbracht. Daarop is te horen wat voor een fantastische solist deze Scholten is. Critici roemen zijn spel waarbij vooral de opbouw en de verhaallijn in zijn solo's opvallen. Ook de krachtige thema's in zijn composities maken deze gitarist uniek. Scholten kreeg op het conservatorium van Amsterdam les van Jesse van Ruller en Martijn van Itterson. De veelgeprezen pianist Randal Corsen speelt mee op Motherland en zal ook deel uitmaken van zijn band op het festival. Corsen won in 2004 de prestigieuze Edison Jazz Award voor zijn eigen album Evolushon. http://www.marzioscholten.com 04/04/'10 P60 Mdungu  Mdungu maakt een hoogst aanstekelijke mash-up van west-afrikaanse popmuziek zoals de Senegalese mbalax, de nigeriaanse afrobeat en de erfenis van de malinese griots, vermengd met westerse stijlen als jazz, funk en rock, met spetterend resultaat. De bandleden komen uit Nederland, Spanje en Luxemburg, aangevuurd door een Gambiaanse percussionist. Met in elkaar grijpende gitaarpatroontjes, duizelingwekkende percussie en stuwende saxriffs maakt Mdungu een eigen stijl. Manu Dibango noemde zijn muziek Afro Quelque Chose, Mdungu maakt Afro What!?. Mdungu's debuutalbum Afro What!? kwam mei 2009 uit en is gemixt door producer en gitarist Justin Adams, bekend als producer van de band Tinariwen en als gitarist van zijn eigen groep Soul Science en Robert Plants Strange Sensation. Het album is in heel Europa uitgebracht door het label Zimbraz, onderdeel van Music & Words. Afro What!? werd verkozen door Mixedworldmusic.com tot beste wereldmuziek album van 2009 in Nederland geproduceerd. Mdungu is opgericht in 2003 door altsaxofonist Thijs van Milligen en speelde onder meer op de Music Meeting, Amsterdam Roots, Dunya, Metropolis Festival, Noorderslag, Pure Jazz en Paradiso. Foto: Roel Detemeierhttp://www.mdungu.com 30/04/'10 Rotown Michiel Borstlap  Michiel Borstlap is een van de meest complete pianisten in de Jazz en met wereldwijde naam en faam.
Neerlands meest vooraanstaande jazzpianist met een wereldwijde bekendheid. Michiel studeerde cum laude af aan het Hilversums Conservatorium en won in 1996 de prestigieuze Thelonious Monk Award. In 1992 was hij de Beste Solist van de European Jazz Contest en in 2008 ontving hij een Gouden Kalf voor zijn muziek in de film “Tiramisu”, geregiseerd door Paula van der Oest. Werkt samen met sterren als Trijntje Oosterhuis en Edsilia Rombley maar ook met buitenlandse beroemdheden als Herbie Hancock, Wayne Shorter, Gino Vannelli, Pat Metheny, Jimmy Haslip, Les Paul en George Duke. Michiel schreef de 1e Aarabische opera (Avicenna) in opdracht van de emir en emira van Qatar. Zijn laatste album werd genomineerd voor de Edison Jazz Award. http://www.michielborstlap.com 23/04/'10 Het Burgerweeshuis 26/11/'10 Gigant Monsieur Dubois  De Rotterdamse groep Monsieur Dubois heeft een stevige live reputatie opgebouwd in binnen- en buitenland. Met een aanstekelijke mix van Junglebeats, Funk, Souljazz en Afrogrooves die zowel catchy als sophisticated klinkt weet Monsieur Dubois een breed publiek van top tot teen te boeien. Begin 2006 verscheen op het spraakmakende label Challenge Records het langverwachte debuut: “Ruff” (CR77043). De pers schreef naar aanleiding hiervan: “Een van de leukste bandjes van dit moment … Hip, hedendaags en opzwepend” HP/De Tijd (Amanda Kuyper). Vanaf het ontstaan in 1999 is Monsieur Dubois al op allerlei manieren in het nieuws geweest. Enkele hoogtepunten tot nu toe waren de tour in de Baltische Staten en Sint Petersburg in 2004, het spetterende debuut op het North Sea Jazz Festival in 2002 en de jaarlijkse optredens bij de Amsterdamse UITmarkt. Al eerder verscheen de vinyl EP “Monsieur Dubois s’Amuse”, gereleased op het Amsterdamse label Unexpected Records (#UR006), met daarop vier studio tracks en twee meer club-geörienteerde re-mixes door Perquisite en State Of Monc. Op het tweede Monsieur Dubois album wordt samengewerkt met niemand minder dan Defunkt-leider, trombonist en zanger Joseph Bowie. http://www.monsieurdubois.com 24/03/'10 Paradiso 06/05/'10 WATT New Cool Collective  New Cool Collective is een Nederlandse band die werd opgericht in 1994 en bestaat uit Benjamin Herman (saxofoon), Anton Goudsmit (gitaar), Joost Kroon (drums), Frank van Dok (percussie), Willem Friede (keyboard/arrangeur), Jos de Haas (percussie), Leslie Lopez (bas) en David Rockefeller (trompet).
Er bestaat ook een New Cool Collective Bigband van 19 musici die soms samen met New Cool Collective optreedt. De bezetting van de big band is: twee altsaxofoons, twee tenorsaxofoons, een bariton saxofoon en een bas saxofoon, vier maal trompet, drie trombones en een bas trombone, gitaar, fender rhodes, percussie, conga's, drums en vocals. http://www.newcoolcollective.com 30/01/'10 De Boerderij 03/04/'10 Tivoli Oudegracht 26/11/'10 Luxor Live 12/12/'10 Het Bolwerk 27/11/'10 De Melkweg New Cool Collective Big Band  The New Cool Collective Bigband; 19 musici die soms samen met New Cool Collective optreedt. De bezetting van de big band is: twee altsaxofoons, twee tenorsaxofoons, een bariton saxofoon en een bas saxofoon, vier maal trompet, drie trombones en een bas trombone, gitaar, fender rhodes, percussie, conga's, drums en vocals.
Foto: Frans Hanswijk http://www.newcoolcollective.com 15/04/'10 W2 24/04/'10 Mezz 02/04/'10 Paradiso 09/04/'10 Luxor Live 29/03/'10 Rotown 15/05/'10 Oosterpoort 14/05/'10 Patronaat 30/04/'10 Nieuwe Nor Nomy Rosenberg (trio)  Als je bij een optreden van het Nomy Rosenberg Trio even je ogen sluit en alleen luistert naar hun spel waan je jezelf in een romantische Gipsy World bij een kampvuur omgeven door de magische klanken van de passievolle Gipsy Jazz. Je voelt dat Nomy speelt vanuit zijn hart, gevoelig, vol liefde, vol muziek, vol passie, precies zoals hij zelf is. Het trio bestaat naast Nomy Rosenberg uit Arnoud van de Berg op bas en Ringo Steinbach op slaggitaar. Ringo Steinbach is samen met Nomy opgegroeid met de Gipsy Jazz. Gecoacht door Mekkie Rosenberg speelt hij als slaggitarist al jaren samen met Nomy. Ringo heeft zich ontwikkeld tot een zeer strakke en krachtige slaggitarist en brengt daarmee lijn en ritme in de creativiteit van het solo spel van Nomy. Arnoud van de Berg is met zijn prachtige bas van onschatbare waarde voor het trio. Zijn muzikale invloed en passie maken het Nomy Rosenberg Trio tot een uniek geheel. Hij speelde ook al samen met Jimmy, Nomy en anderen, zoals Robin Nolan, op alle grote podia. Arnoud is een veelgevraagde bassist en een super muzikant, niet de stille maar de stuwende kracht ! http://www.aprilmusicmanagement.com/nomylive.html Pieter de Graaf Trio  Pieter de Graaf is in beweging. Voortdurend. Als lichaamstaal te vertalen viel in woorden zou hij hele verhalen vertellen op het podium. Toch doet het de jonge pianist tekort om hem enkel om zijn energieke spel te roemen. Op zijn debuut cd van zijn eigen trio bewijst Pieter de Graaf een sterk componist te zijn. Met elf zowat autobiografische stukken, zoals Stress Chicken en You Know What I Mean. De Graafs composities klinken fris, modern maar ook melancholisch. Er is een brede muzikale interesse voelbaar. Logisch, Pieter de Graaf heeft al een zeer diverse staat van dienst. Hij studeerde af aan het Rotterdams Conservatorium, waar hij les kreeg van ondermeer Kris Goessens en Rob van Kreevelt. Deze stevige jazz-opvoeding weerhield hem er niet van om jarenlang als toetsenist een prominente rol te spelen binnen de hiphop-formatie Illicit. Tegenwoordig concentreert De Graaf zich bewust op een beperkt aantal projecten. Zo is hij nu vaste pianist van Wouter Hamel. “Pieter is virtuoos, het is een must om hem live te horen en zien, maar zijn stukken zijn ook echt mooie liedjes, ze voelen als liedjes, niet als extreem doordachte jazz-stukken. Terwijl ze dat wel zijn. Logisch, aanstekelijk en ontroerend. Een bijzonder talent”, aldus Wouter Hamel. Verder speelt Pieter ook een belangrijke rol in het zojuist opgerichte hip-hop orkest van de veelbelovende trompettist Kyteman en werkt Pieter dus aan zijn eigen trio en stukken. Voor zijn eerste composities werd Pieter de Graaf genomineerd voor een aantal belangrijke jazz-prijzen, waaronder de Deloitte Jazz Award en won hij het Jazz Concours in Vlaardingen. Zijn diverse muzikale projecten brachten hem al meerdere malen naar Duitsland, Belgie en Japan en ook in Nederland speelde hij ondermeer op het North Sea Jazz-festival, Noorderslag, het Concertgebouw, Paradiso, de Melkweg en vele andere grote en kleine podia. Voor een geplande release in Japan in 2009 werkt De Graaf nu aan een speciale editie van zijn debuut album. http://www.pieterdegraaf.com/ 07/03/'10 P60 Renske Taminiau  Renske Taminiau, geboren in 1979 als helft van een twee-eiige tweeling, is songwriter, performer, producer, orchestrator, schilder en art-designer.
Al van jongs af aan schommelde haar interesse tussen weten-schap en kunst: “zingen en schilderen waren mijn manier van ontspannen als ik mijn hoofd wilde ontladen van al dat academische denken.” Toen ze in haar 3e studiejaar medicijnen zat kroop het bloed uiteindelijk toch waar het niet gaan kon en verruilde ze haar studie medicijnen voor het Conservatorium van Amsterdam.
Renske’s band ontstond door avontuurlijke jams in de woon-kamer van een studentenhuis van het Conservatorium, waar zij en huisgenoot Ruben Hein woonden. Muzikanten waar ze mee studeerden bleven altijd hangen om tot diep in de nacht
te spelen.
De band bestaat uit:
Floris van de Vlugt - Saxofoon
(Wicked Jazz Sounds, Quincey en the Amsterdam Jazz Orchestra)
Ruben Hein - Rhodes, piano, vocals
(finalist Dutch Jazz Vocal Award, pianist bij Pete Philly & Perquisite, Benjamin Herman’s Band en de Jazz Band of Hans Teeuwen)
Lucas Dols - Contrabas
(Room 11, Quincey, Wicked Jazz Sounds)
Borislav Petrov - Drums
(Tarhana, Amsterdam Jazz Orchestra)
“De enige groep onder Nederlandse leiding die de voorrondes van de Amersfoort Jazz Talent Award 2008 haalde. De charismatische zangeres Taminiau schrijft even intelligente als welluidende eigen stukken, heeft een expressieve stem en laat zich begeleiden door een hecht samenspelend ensemble zonder grote ego’s.” - Jury Amersfoort Jazz Talent Award http://www.rensketaminiau.com 23/09/'10 Paard van Troje 24/09/'10 Fenix 08/10/'10 Het Burgerweeshuis Rik Mol  Rik Mol zijn nieuwe album komt uit in het voorjaar 2010. Op dit album werkt hij o.a. samen met Derrick McKenzie (Jamiroquai UK), Keith Anderson (The Roots, Herbie Hancock USA) en Nate James (voted best soul act UK). Dit album is een toegankelijke mix van dance/funk/pop en jazz. Een paar tracks van het nieuwe album zijn te beluisteren op www.myspace.com/rikmol9
Mol is een van de meest belovende trompettisten van Europa en won o.a. de European Trumpet Contest, Prinses Christina Concours en Prins Bernhardfonds Cultuurprijs. http://www.rikmol.nl/v2/ Rob van de Wouw  Een toekomst in de muziek leek hem lang ondenkbaar. Dus studeerde hij eerst electrotechnologie. Maar het bloed kruipt waar het niet gaan kan en Rob van de Wouw trok toch naar de muziek. Op het Rotterdams conservatorium ontpopte de Brabander zich als een gedreven trompettist die regelmatig inviel bij bands als Nueva Manteca en de Cubop City Big Band. Hij vormde met maatje en trombonist Louk Boudesteijn het Louk Boudesteijn/Rob van de Wouw Quintet en nam het initiatief in de oprichting van het Rotterdams Jazz Orchestra. Twee jaar lang organiseerde hij jamsessies onder de naam Urban Jazz Sessions in het Rotterdamse muziekcafé Rotown. Een weerslag daarvan is terug te vinden op Van de Wouws eerste eigen album Reboot Your Soul. Op een bed van funk, nu-classic soul en hip hopbeats maakt de trompettist dansbare jazz. Foto: Jos Kottman. http://www.robvandewouw.nl 11/09/'10 LVC Saskia Laroo  De jazz-trompettiste Saskia Laroo werkt al meer dan twintig jaar als professioneel muzikant, zowel live als in de studio. Laroo werd geboren in de Jordaan als oudste van vier dochters. Toen ze zes was verhuisde het gezin. Laroo ging in Zaandam naar de middelbare school. Daar speelde ze cornet in fanfareorkest De Eendracht. Op haar 18e verhuisde ze terug naar Amsterdam om wiskunde te gaan studeren, maar ze kwam al snel in het muziekleven terecht, en schakelde over op trompet. Naast trompet studeerde ze piano, en contrabas. Op haar achttiende begon zij op te treden... in het begin voornamelijk promotioneel maar binnen twee jaar werkte zij als bandleider, freelance muzikant en als gastsolist in bands met verschillende muziekstijlen: cooljazz, dixieland, bebop, freejazz, bigband, fusion en avant garde. Laroo speelde onder meer samen met Hans Dulfer, Candy Dulfer, Wynton Marsalis, Toots Thielemans en Roy Hargrove. In 1982 maakte ze haar eerste plaatopnamen, en in 1994 richtte ze haar eigen platenlabel op, Laroo Records. Foto: Dirk W. De Jongh http://www.saskialaroo.nl Sensuāl  Emiel van Rijthoven en Eva Kieboom werden tijdens hun studie aan het Utrechts Conservatorium in de zomer van 2001 buren. In 2002 waren gebeurde het, de muzikale vonk sloeg over. Samen richten zij Sensuàl op.
In 2003 werd de band gespot door de man met de sigaar waarop een platendeal volgde bij Munich Records. Met als resultaat de debuut-cd ‘Acústico’ in 2004. Sensuàl was klaar voor een zomer vol festivaloptredens waaronder North Sea Jazz en Festival Mundial. Niet alleen op de festivalpodia won Sensuàl terrein. Zij maakten in 2006/2007 samen met vriend/collega Wouter Hamel de theaterzalen onveilig tijdens een theatertour voor Jazz Impuls.
In 2007 sprong de band vol enthousiasme Studio 150 in om nieuwe liedjes op te nemen die samen het tweede album ‘Salve’ vormden dat in 2008 werd uitgebracht.
Als waardering voor al het harde werken werd de cd ‘Salve’ eind 2008 door het publiek bekroond met een Edison. Tijdens het prestigieuze Edison Gala mochten Emiel & Eva samen met het Metropole Orkest (onder leiding van Vince Mendoza) twee liedjes van hun cd ‘Salve’ te spelen. Met het loodzware Edison beeldje in de hand werd Sensuàl op Sinterklaasavond 2008 uitgenodigd op het minipodium van ‘De Wereld Draait Door’. En niet alleen dit optreden was het gevolg van het winnen van de Edison. Zo support Sensuàl zanger Raul Midon in poptempel Paradiso en tourt zij door Indonesië om o.a. te spelen op het Java Jazz Festival in Jakarta. Ook de Nederlandse theaters tonen hun vertrouwen in Sensuàl wat resulteert in bijna dertig theaterconcerten met uitverkochte zalen in o.a. de Kleine Komedie voor de theatertour 2009/2010. http://www.bandasensual.com 14/05/'10 Mezz 29/05/'10 Gigant 09/10/'10 P60 18/12/'10 Patronaat 05/09/'10 Paradiso Sinas  Sinas is een live band bij uitstek. De 8-koppige groep is dan ook ontstaan tijdens een jamsessie die saxofonist en componist Wouter Schueler in 2006 organiseerde. Sinas maakt instrumentale multi-etnische dansmuziek, oftewel global dancefloor music. Op het debuutalbum Global Explorations verkent Sinas stijlen als afro beat, reggae, arabisch, latin, ska, ragaton, jazz, funk en rock. De ritmesectie van drummer Joost Kroon en bassist Hassie Dune aangevuld met de percussie van Jos de Haas en Frank van Dok legt een onweerstaanbare groove neer. Dit geeft weer alle ruimte voor de melodieën en improvisaties van gitarist Jan Wouter Oostenrijk, saxofonist Wouter Schueler en trompettist Rob van de Wouw. De oosterse invloeden van de openingstrack Spanish Rider, de afro beats in Afro Diablo of de reggae en ska van Cabra Loca: alle nummers dwingen tot dansen. Special guests op het album zijn djs Solo Moderna (Brasilian Beach remix) en Kareem Raïhani (A'dam Tango). Het afgelopen jaar maakte Sinas al veel indruk op festivals en podia als Pure Jazz, 30 Years SJU, North Sea Round Town, Landjuweel Ruigoord en maandelijks in The Sugar Factory en Badcuyp in Amsterdam. Dé festival act die je komend seizoen niet wilt missen! http://www.sinasmusic.com/ 28/10/'10 Bibelot 21/11/'10 Het Bolwerk 20/11/'11 Gigant 26/11/'10 Paard van Troje 10/12/'10 013 State of Monc  State of Monc is een jonge instrumentale Nu-Jazz band die een andere manier van 'naar jazz luisteren' vraagt. Live betekent het een opzwepende show vol interactie, met veel solo's. Maar je ondergaat vooral hoe het collectief spontaan op reis gaat, op zoek naar nieuwe klanken en elkaar al spelend uitdagen en inspireren. Deze band gebruikt bouwstenen van jazz om muziek te maken die bij deze tijd hoort. Geen conventionele vierkwarts swing, bop of improjazz maar muziek die met creatief gebruik van elektronica nieuwe horizonten neerzet. Door de ontwikkeling van techniek zijn de mogelijkheden van mens en 'machine' enorm toegenomen. Dat de band zijn muziek naar een nieuwe stijl heeft getild, blijkt ook uit de alom enthousiaste reacties van pers en publiek. http://www.stateofmonc.com 24/03/'10 Paradiso 16/05/'10 Sugar Factory Susanne Alt  Susanne Alt werd 1978 geboren in Würzburg (BRD) als kind van twee muzikanten. Van hen kreeg zij al op vroege leeftijd gitaar- en pianoles. Toen Susanne twaalf was begon zij met saxofoon spelen. Al snel won zij vele prijzen voor jong talent en de prestigieuze “Siemens-Jazzfoerderpreis”. Susanne werd op haar 15e de jongste student klassiek saxofoon aan het Neurenbergse “Meistersingerkonservatorium”. Toen werd haar jazztalent door collega’s en leraren ontdekt en werd haar aangeraden om aan het Hilversumse/ (later) Amsterdamse Conservatorium toelating te doen. In 1996 is Susanne in Nederland gaan wonen en studeren. In 2004 verscheen haar eerste CD “Nocturne”, daarna volgde Delight ( 2007) en On Track (2009) met haar groep “Susanne Alt Quartet”. Hoogtepunten 2009:
-Release van de derde cd "On Track" featuring Bruno Speight (gitarist van Maceo Parker) en Fred Wesley (trombonist en bandleider van James Brown)
-optredens op talrijke festivals zoals IJazz, North Sea Jazz, Jazz
festival Corsica/Bastia
-5de plaats Edison Jazzism Publieksprijs
-50ste plaats in de Radio 6 Jazz 600 als eerste niet-Amerikaanse instrumentale band met "Music for president"
- Susanne Alt in de Viva 400, een lijst van de meest succesvolle en veelbelovende vrouwen in Nederland
-Optredens met Fred Wesley, George Clinton en Bruno Speight.
-optredens is de tv-programma's "Vrije geluiden" en "de wereld draait door".
http://www.susannealt.com 08/10/'10 Gigant The Auratones  The Auratones “A cool and danceable adventure” Is het Jazz? Is het Funk? Is het Soul? De sound van The Auratones is het beste te omschrijven als Funk-Jazz, met hier en daar een vleugje Latin en invloeden van wereldmuziek. De ideale combinatie voor het verkrijgen van een vet swingend geluid,met de vrijheid van Jazz improvisatie. Een vorm van Nu-Jazz, met zijn wortels in een ver verleden, gebracht door een collectief van Nederlandse top musici. In de loop der jaren hebben The Auratones een weergaloze, gedreven en humoristische live-reputatie opgebouwd. The Auratones speelde al in menige club en vele festivals in binnen-en buitenland. Naast de bekende Nederlandse festivals, waaronder twee keer het North Sea Jazz, deed deze band o.a. ook het Heineken Jazz Festival in Curacao en het Summer Festival Riga aan. Cees Schrama, Jazz kenner bij uitstek kondigde The Auratones tijdens Tros Sesjun als volgt aan: “deze band combineert al het goede wat wij de afgelopen 25 jaar tijdens Tros Sesjun hebben mogen beluisteren”! http://www.theauratones.com The Dutch Nu Jazz Movement  De Dutch Nu-Jazz Movement is een collectief dat bestaat uit de Nu Jazz artiesten van het moment: Monsieur Dubois, State Of Monc, Jazzinvaders en Flowriders. Met vier topbands aan boord kan de Movement meer hoogwaardige Dutch Nu-Jazz presenteren en vergroot het haar aandeel op de belangrijke podia in binnen- en buitenland. Wat Dutch Nu-Jazz onderscheidt van andere hippe, jazzy en jazzgerelateerde stromingen van de laatste tijd is de specifieke format: akoestische instrumenten nemen het op tegen electronica, vrije improvisatie's klinken over strakke beats en breaks en wat begint als een liedje kan zomaar uitlopen op een vette dancetrack. Daarnaast besteden alle Dutch Nu-Jazz groepen bijzonder veel aandacht aan de productie van hun albums en zijn er vaak vooraanstaande producers bij betrokken, oa Joeri Saal (oa Paul Weller, Spinvis), Michel Schoots (Racoon, Ilse DeLange) en Rein Ouwehand (Kane, Coparck). http://dutchnujazz.com/cms/ 24/03/'10 Paradiso The Jazz Orchestra of the Concertgebouw  Het Jazz Orchestra of the Concertgebouw is samengesteld uit 18 musici die tot de absolute top van de Nederlandse jazzscene behoren. De bigband werkt regelmatig samen met gastsolisten van wereldklasse, zoals Deborah Brown, Madeline Bell, James Carter, Branford Marsalis, Chick Corea, Roy Hargrove, en Toots Thielemans, maar ook met Nederlandse groten als Trijntje Oosterhuis, Ack van Rooyen en Ellen ten Damme.
Bimhuis
Traditiegetrouw speelt het JOC elke eerste zondag van de maand in het Bimhuis, (nieuwe locatie Piet Heinkade 3), op het podium met de enorme glazen achterwand die een spectaculair uitzicht biedt over de stad.
Het Concertgebouw
Daarnaast speelt het Jazz Orchestra of the Concertgebouw regelmatig in de grote zaal van Het Concertgebouw, en is het orkest te horen op jazzfestivals en in theaters in binnen- en buitenland.
Het orkest bestaat inmiddels zeven jaar en trekt inmiddels meer dan 35.000 bezoekers per jaar. http://www.jazzorchestra.nl 27/02/'10 Paard van Troje 16/03/'10 Paradiso The Mirror Conspiracy  The Mirror Conspiracy (TMC) is een multicultureel ensemble geïnspireerd door kunst, muziek en avonturen. Een gedurfde aanpak van een muzikale puzzel, wat resulteert in een vloeibare crossover van diverse muziekstijlen zoals trip-hop, jazz en rock. TMC heeft in 2010 haar debuut album Mozaic uitgebracht en nodigt live regelmatig internationale gastmuzikanten uit zoals Erik Truffaz en Ghasem Batamuntu. In de pers vergeleken met Weather Report, Soft Machine en Portishead, biedt TMC muziek met een ongelooflijke veelkleurigheid aan filmische klanklandschappen. http://www.themirrorconspiracy.com 12/11/'10 Paard van Troje The New Earth Group  Het Rotterdamse The New Earth Group speelt een indrukwekkende fusie van acid jazz, progrock, Afro-funk en punkrock. The Mars Volta, Pink Floyd, Fela Kuti, Santana en Frank Zappa klinken door in de psychedelische muzikale trips die het vijftal speelt. Choca Alcazaba en Vincent van Duin begonnen in 2006 met de band, die werd aangevuld met Jos Hoevenaars, Fonckeltoff, Jasper Den Dulk en Friso van Wijck. http://www.thenewearthgroup.nl/ 13/03/'10 Paradiso 10/04/'10 Atak 22/05/'10 LVC The Ploctones  The Ploctones vertegenwoordigen alles waar het in de jazz om gaat. Ze verklanken een gevoel van vrijheid, zoals die alleen in je wildste fantasieën bestaat. Hun muziek swingt, suist, vliegt, vibreert, bonkt en kraakt dat het een lieve lust is. En als je improvisatie omschrijft als ‘een kwestie van opvangen wat er rondgaat’, dan hebben The Ploctones daar een perfect afgestemde antenne voor. Ze hebben aan een halve noot genoeg om een muzikaal universum te creëren. Maar in dat universum bestaat niet alleen maar jazz. Plaats The Ploctones in een hokje en ze morsen met opzet fors over de lijntjes heen. Is het jazzrock, blues of funk wat The Ploctones door de microfoons jagen? Het is het allemaal. Latin, kaseko, punk, pop, r&b, country, bluegrass? Alle stijlen komen voorbij. Goudsmit, Trujillo, Vierdag & Vink verslinden elk goed muzikaal idee met huid en haar en hebben daar aanstekelijk veel lol in. Kan er nog een blokje op het vuur, dan moet dat. The Ploctones is een fysieke band, die met windkracht tien de zee op gaat en nog koers houdt ook. Efraïm Trujillo blaast de bodem uit zijn tenorsax, Anton Goudsmit deelt stroomstoten uit op zijn gitaar, Jeroen Vierdag danst over zijn bassnaren, en Martijn Vink drumt onverstoorbaar voorheen ondenkbare patronen op zijn kit. Alle vier de muzikanten hebben unieke verhalen te vertellen op hun instrument. Ze krijgen en nemen de ruimte om die voor het voetlicht te brengen, maar uiteindelijk gaat het groepsgeluid altijd voor het ego. Dit is geen band waarbij de ritmesectie slaafs de maat aangeeft en de solisten om beurten hun riedel afdraaien. De rolverdeling verschuift telkens. Je hoort de meest sierlijke en meeslepende melodieën in de bas of op de drums, en de pakkendste ritmes in de gitaar- en saxofoonpartijen. Zo ondubbelzinnig als de titels van de composities zijn – we denken aan Kont, FF Dimmen, Paalangst of De Dorst – zo ingenieus zit de muziek in elkaar; de ene keer als een tikkende bom, die elk moment kan exploderen, de andere keer als een verfijnd uurwerk. In 2004 waren The Ploctones (die toen nog Goudsmit, Trujillo, Vierdag & Vink heetten) er opeens. Iedereen kende Anton Goudsmit al als het geheime wapen van New Cool Collective, maar niemand had hem nog gezien in de rol van bandleider. Hoewel, bandleider? De gitarist distantieert zich nadrukkelijk van die positie. Hij is hoogstens het smoel van een anarchistische bende, die alleen buigt voor de wetmatigheid van de juiste noot op het juiste moment. Hoe dan ook, The Ploctones gaven een magistraal concert tijdens het Live op het Dak Festival in Amsterdam. Mensen die er bij waren, konden nog dagen teren op de spetterende energie en de ongehoorde klankcombinaties van het viertal. Het concert werd uitgebracht op cd, de band toerde nationaal en internationaal. In 2009 verscheen het eerste studioalbum 050, waarbij de vier muzikanten de luisteraar meenemen op een avontuurlijke, bijna hallucinerende trip langs duizelingwekkende afgronden en ijle hoogtes. De ballad Ernesto is even ontroerend, romantisch en mooi als het funky Paalangst vuig, gemeen en verraderlijk is. Het regende lovende kritieken in kranten en tijdschriften. Daar kwam de toekenning van de VPRO/Boy Edgar Prijs voor Anton Goudsmit nog eens bovenop, zodat The Ploctones nu helemaal niet meer zijn weg te denken van de Nederlandse podia. Ze gaan uitgebreid op tournee en dat betekent dat er een vuurbal door de lage landen rolt. Wees voorbereid op de heetste band van dit moment: The Ploctones. (tekst: Maartje den Breejen / foto: Jeroen Dietz) http://www.ploctones.com 16/04/'10 Fenix 20/05/'10 WATT 18/06/'10 Gigant 02/07/'10 Iduna 01/10/'10 Bibelot 08/10/'10 De Kelder 10/10/'10 Het Bolwerk 05/11/'10 Het Burgerweeshuis 08/01/'11 Paard van Troje 02/12/'10 De Melkweg 09/10/'10 De Bosuil Three of a Kind ft. Stochelo Rosenberg & Jan Kuiper  Na een aantal keren met de Five Great Guitars on the road te zijn geweest, is gitarist Jan Kuiper in november 2010 op tournee met een zeer speciaal super gitaartrio: 'Three of a Kind'. Naast Jan Kuiper op akoestische gitaar en de 18-snarige India 'Lotus'-gitaar, speelt ook de virtuoze gypsygitarist Stochelo Rosenberg mee. Stochelo mag met recht een van de meest vooraanstaande vertolkers van de Gypsy gitaarstijl worden genoemd. Een elegante gitarist, met een uiterst vloeiende, virtuoze timing en gitaartechniek. De derde gitarist is de Malinese gitaarvirtuoos en multi-instrumentalist Zoumana Diarra.Naast de gitaar bespeelt Zou de Kora (Afrikaanse harp) en de Balafon (Afrikaanse marimba). Voor zover bekend, is hij de enige muzikant ter wereld die een kora met maar liefst 43 snaren bespeelt. Als special guest heeft Jan Kuiper de meest uitzonderlijke Gypsy Jazz gitarist van dit moment uitgenodigd: Bireli Lagrene. Een gitaartovenaar met een ongeëvenaarde snelheid en timing. Hij heeft de gypsy gitaarjazz letterlijk en figuurlijk op zijn kop gezet en van een ongekend aantal nieuwe technische en muzikale impulsen voorzien. Een waardige opvolger van Django Reinhardt! Een unieke gelegenheid om deze vier bijzondere topgitaristen in deze fantastische samenstelling op een Nederlands podium te beluisteren. De gitaristen spelen solo, duo, trio en natuurlijk als kwartet. Een prachtige combinatie vol passie, virtuositeit, soul en swingende grooves! http://www.therosenbergtrio.com/ 25/11/'10 De Boerderij Wicked Jazz Sounds  Wicked Jazz Sounds is sinds 2002 stap voor stap uitgegroeid tot een muzikaal platform. Een familie van liefhebbers; muzikanten en DJ's die datgene doen waar ze met hart en ziel van houden: met muziek leven en zelf die muziek maken. Men kijkt niet als puristen, maar op een brede manier naar muziek. Ze spelen niet alleen pure jazz maar gebruiken de stroming als uitgangspunt van waaruit veel muziek ontstaan is. Daarom klopt het ook helemaal dat ze funk, soul, hip hop, latin, disco en zelfs house tot hun muzikale basis rekenen. Inspiratie halen ze hierbij uit de allernieuwste dansvloerkrakers maar ook van de oude helden.
Wicked Jazz Sounds gaat door met haar uiterst succesvolle clubavonden in de Amsterdamse Sugar Factory. Het groeiende collectief van DJ's en muzikanten is steeds vaker te bewonderen op (inter)-nationaal toonaangevende festivals en podia. Een aantal muzikanten uit het collectief hebben zich nu zelfs verenigd in de ‘Wicked Jazz Sounds Band', In 2009 kwam hun voor een Edison Award genomineerde debuutalbum ‘The Biggest Sin' uit en sinds dien spelen ze op prominente plekken door het hele land. http://www.wickedjazzsounds.com 26/02/'10 Gigant 30/01/'10 De Melkweg 18/04/'10 Sugar Factory 25/04/'10 Sugar Factory 02/05/'10 Sugar Factory 07/05/'10 De Melkweg 09/05/'10 Sugar Factory 16/05/'10 Sugar Factory 23/05/'10 Sugar Factory Wicked Jazz Sounds Band  De Wicked Jazz Sounds Band is ontstaan uit de bruisende Wicked Jazz Sounds Club Nights, waar deze nieuwe generatie muzikanten al ruim 6 jaar meespelen. Ze hebben hun krachten gebundeld en zijn nu dus ook zonder DJ als collectief te bewonderen! Live druipt het zweet van de muren en toveren ze een glimlach op je gezicht. Jazz is de basis van de muziek, maar de link naar ondermeer hiphop, funk, soul, samba en zelfs house is al snel gelegd. Inspiratiebronnen zijn Herbie Hancock tot aan Amy Winehouse en van Earth, Wind & Fire tot The Neptunes. De band stond eerder op podia als Paradiso, Tivoli en diverse festivals zoals Noorderslag. Foto: Marcel van Dam. http://www.myspace.com/wickedjazzsoundsband 05/03/'10 W2 12/03/'10 Romein 21/05/'10 Het Burgerweeshuis 20/03/'10 De Meester Wouter Hamel  Wouter Hamel won in 2005 het Nederlandse Jazz Vocalisten Concours. Daarna volgden televisieoptredens bij Barend en Van Dorp, Mooi! Weer De Leeuw, De Wereld Draait Door en Pauw en Witteman. In 2007 lag zijn eerste album in de winkels: HAMEL. Dit album won de Essent Awards, De Eerste Prijs en de Zilveren Harp. Wouter Hamel is een eigenzinnige singer/songwriter die met zijn stijl laveert tussen jazz, pop en vele andere stijlen. Deze artiest heeft al diverse tournees door Azië op zijn CV staan, ontving in 2008 een gouden plaat voor 'Hamel', speelde een bomvol Paradiso hartstikke plat en opende in juli het North Sea Jazz Festival samen met Katie Melua. http://www.myspace.com/hamelmusic Young Sinatras  De Young Sinatras hebben met hun energieke performance inmiddels een stevige live-reputatie opgebouwd. De 10-koppige band is het hart van een nieuwe muzikale stroming waarin diverse invloeden worden gecombineerd: van brutale swing en jazzy grooves tot vette latin en breekbare ballads. De krachtige stem van Paul van Kessel en het spectaculaire geluid van de band zetten je lichaam in beweging en pakken je ziel. Fotocredits: Peter Casell http://www.youngsinatras.nl/ 13/05/'10 WATT Yuri Honing
 Yuri Honing, die begin jaren 90 zijn entree maakte in de jazz-scene, weet het publiek te raken met zijn licht melancholische 'sound' en kristalheldere constructies die hij voor zijn improvisaties gebruikt.
Saxofonist Yuri Honing (6 Juli 1965, Hilversum) krijgt op vijfjarige leeftijd zijn eerste pianolessen. Een logische zaak omdat zowel zijn vader als moeder geschoolde pianisten zijn. Na zes jaar besluit Honing, na het beluisteren van een opname van Vladimir Askenazy, dat zijn talent voor piano niet toereikend genoeg is om de grote concertpodia te kunnen betreden en verwisselt een jaar later de piano voor een altsaxofoon.
Pas op zijn achttiende besluit Honing zich definitief te richten op een muziekcarrière en begint hij zijn muziekstudie in Zwolle. Na een jaar verruilt hij Zwolle voor Amsterdam waar hij studeert bij saxofonist Ferdinand Povel en waar hij na vijf jaar glansrijk afstudeert. Tijdens zijn laatste jaar aan het conservatorium krijgt Honing echter nog wel even de kans om met zijn kwartet in het voorprogramma van Branford Marsalis te staan.
Zijn debuutalbum ‘A Matter of Conviction’ (1992) wordt overal goed ontvangen en Honings samenwerking met bassist Tony Overwater en drummer Joost Lijbaart wordt vanaf dat moment een constante factor in zijn carrière. Honings kwartet, met pianist Michiel Borstlap, bassist Anton Drukker en drummer Hans Eikenaar wordt na een aantal concerten opgeheven omdat het Trio alle tijd opslokt.
1996 blijkt een belangrijk jaar voor Yuri Honing. Tussen twee tournees in neemt Honing met zijn trio een aantal pophits op die enkele maanden later uitgebracht wordt onder de titel ‘Star Tracks’. Dit album blijkt de basis te leggen voor Honings stelling ‘Jazz is geen stijl maar een taal’. Honing maakt een oude jazztraditie, namelijk het gebruik van populaire liedjes, weer actueel en vindt hierdoor tegelijkertijd aansluiting bij de hedendaagse muziekontwikkelingen.
Naast zijn werk met het trio steekt Honing graag energie in muzikale samenwerking. Zo werkte hij succesvol samen met o.a. pianist Misha Mengelberg, cellist Ernst Reiziger en pianist Paul Bley. Tijdens een reis met zijn trio door het Midden-Oosten ontstond een wonderlijke samenwerking tussen de Arabische en Westerse muziek. Met Djoze-speler Basem Havar, percussionist Latif Al-Obaidy en zangeres Rima Khcheich leidde een ontmoeting tot een spontaan optreden. Sindsdien vormen zij samen het collectief Oriënt Express dat live naar een fusie zoekt tussen beide muziekstromingen waarbij de gedeelde passie, virtuositeit en ruimte voor improvisatie de aanknopingspunten vormen. http://www.yurihoning.com 17/04/'10 LVC 01/04/'11 Gigant Sensuāl
Sunday 05/09/'10 Paradiso Amsterdam Sensuāl Emiel van Rijthoven en Eva Kieboom werden tijdens hun studie aan het Utrechts Conservatorium in de zomer van 2001 buren. In 2002 waren gebeurde het, de muzikale vonk sloeg over. Samen richten zij Sensuàl op.
In 2003 werd de band gespot door de man met de sigaar waarop een platendeal volgde bij Munich Records. Met als resultaat de debuut-cd ‘Acústico’ in 2004. Sensuàl was klaar voor een zomer vol festivaloptredens waaronder North Sea Jazz en Festival Mundial. Niet alleen op de festivalpodia won Sensuàl terrein. Zij maakten in 2006/2007 samen met vriend/collega Wouter Hamel de theaterzalen onveilig tijdens een theatertour voor Jazz Impuls.
In 2007 sprong de band vol enthousiasme Studio 150 in om nieuwe liedjes op te nemen die samen het tweede album ‘Salve’ vormden dat in 2008 werd uitgebracht.
Als waardering voor al het harde werken werd de cd ‘Salve’ eind 2008 door het publiek bekroond met een Edison. Tijdens het prestigieuze Edison Gala mochten Emiel & Eva samen met het Metropole Orkest (onder leiding van Vince Mendoza) twee liedjes van hun cd ‘Salve’ te spelen. Met het loodzware Edison beeldje in de hand werd Sensuàl op Sinterklaasavond 2008 uitgenodigd op het minipodium van ‘De Wereld Draait Door’. En niet alleen dit optreden was het gevolg van het winnen van de Edison. Zo support Sensuàl zanger Raul Midon in poptempel Paradiso en tourt zij door Indonesië om o.a. te spelen op het Java Jazz Festival in Jakarta. Ook de Nederlandse theaters tonen hun vertrouwen in Sensuàl wat resulteert in bijna dertig theaterconcerten met uitverkochte zalen in o.a. de Kleine Komedie voor de theatertour 2009/2010. http://www.bandasensual.com *) Voorprogramma Dionne Warwick! Gare du Nord
Friday 10/09/'10 Mezz Breda Gare du Nord De Belgisch/Nederlandse formatie Gare du Nord maakt een zwoele mix van delta blues en urban jazz, versierd met een schijfje groove dance. Mede door de zwoele verschijning van de Italiaanse zangeres Miss Dorona Alberti is Gare du Nord live een sensuele en avontuurlijke muziektrip. 2008 en 2009 waren een topjaren voor Gare du Nord. De zevenkoppige band had hits met 'Marvin & Miles' en 'Beautiful Day', ontving goud en platina voor het album 'Sex 'n Jazz' en tekende een contract bij het Blue Note label. 'Sex 'n Jazz' smaakte naar meer, dus kwam er 'Love For Lunch', het tweede deel van een love trilogy. Tevens is het de naam voor het nieuwe album dat in 2009 uitkwam op Blue Note Records. Sensuele songs van Doc en Ina, de sexy verschijning en zwoele stem van Dorona Alberti en een aankleding door topontwerpster Marlies Dekkers zullen tijdens dit concert kriebels in de onderbuik oproepen en prikkelen om te dansen. De zegetocht van Gare du Nord lijkt pas net begonnen. http://www.garedunord.eu Knalpot
Friday 10/09/'10 Paradiso Amsterdam Knalpot "Ze noemen hun muziek zelf 'low-fi stumblin' groove alarm'. Feit is dat drummer Gerri Jager en gitarist/elektronikafreak Raphael Vanoli - die zich Knalpot noemen - elkaar ontmoeten op het Amsterdamse Jazz Conservatorium en houden van spelcomputers, loopstations en bitcrushers, fuzzgitaren, struikelbeats, klanklandschappen en noise. Hun titelloze debuut roept associaties op met uiteenlopende bands als Gang of Four, Red Hot Chili Peppers, Big Black, Can en Holy Fuck, maar staat toch op zichzelf. Jazzy thema's, ambient melodietjes en funky rockgrooves worden doorsneden met complexe ritmes, storingsgeluiden en momenten van totale geluidschaos. Lichtverteerbaar is de impro-electrorock van Knalpot, genoemd naar het Indonesische woord voor uitlaat, dus allerminst. Boeiend en bij vlagen vervreemdend des te meer. (Bron: Dagblad van het Noorden) Foto: Raoul Hilbink http://www.myspace.com/knalpot *) e.a. artiesten Rob van de Wouw
Saturday 11/09/'10 LVC Leiden Rob van de Wouw Een toekomst in de muziek leek hem lang ondenkbaar. Dus studeerde hij eerst electrotechnologie. Maar het bloed kruipt waar het niet gaan kan en Rob van de Wouw trok toch naar de muziek. Op het Rotterdams conservatorium ontpopte de Brabander zich als een gedreven trompettist die regelmatig inviel bij bands als Nueva Manteca en de Cubop City Big Band. Hij vormde met maatje en trombonist Louk Boudesteijn het Louk Boudesteijn/Rob van de Wouw Quintet en nam het initiatief in de oprichting van het Rotterdams Jazz Orchestra. Twee jaar lang organiseerde hij jamsessies onder de naam Urban Jazz Sessions in het Rotterdamse muziekcafé Rotown. Een weerslag daarvan is terug te vinden op Van de Wouws eerste eigen album Reboot Your Soul. Op een bed van funk, nu-classic soul en hip hopbeats maakt de trompettist dansbare jazz. Foto: Jos Kottman. http://www.robvandewouw.nl Gare du Nord
Friday 17/09/'10 De Vorstin Hilversum Gare du Nord De Belgisch/Nederlandse formatie Gare du Nord maakt een zwoele mix van delta blues en urban jazz, versierd met een schijfje groove dance. Mede door de zwoele verschijning van de Italiaanse zangeres Miss Dorona Alberti is Gare du Nord live een sensuele en avontuurlijke muziektrip. 2008 en 2009 waren een topjaren voor Gare du Nord. De zevenkoppige band had hits met 'Marvin & Miles' en 'Beautiful Day', ontving goud en platina voor het album 'Sex 'n Jazz' en tekende een contract bij het Blue Note label. 'Sex 'n Jazz' smaakte naar meer, dus kwam er 'Love For Lunch', het tweede deel van een love trilogy. Tevens is het de naam voor het nieuwe album dat in 2009 uitkwam op Blue Note Records. Sensuele songs van Doc en Ina, de sexy verschijning en zwoele stem van Dorona Alberti en een aankleding door topontwerpster Marlies Dekkers zullen tijdens dit concert kriebels in de onderbuik oproepen en prikkelen om te dansen. De zegetocht van Gare du Nord lijkt pas net begonnen. http://www.garedunord.eu Hans Dulfer
Saturday 18/09/'10 P60 Amstelveen Hans Dulfer Hans Dulfer speelde onder andere met Clous van Mechelen, John McLaughlin, Willem Breuker, Jan Akkerman, Herman Brood en Saskia Laroo. Hij is de vader van saxofoniste Candy Dulfer. Dulfer leerde zichzelf saxofoon spelen en is sinds zijn zeventiende professioneel muzikant, met Coleman Hawkins als grote voorbeeld. Dulfer was eind jaren vijftig actief in het combo van Clous van Mechelen. Later speelde hij in Heavy Soul Inc. (met onder andere gitarist John McLaughlin); Ritmo Natural (de voormalige ritmesectie van Max Woiski jr.); Theo Loevendie Consort; Reflud (een anagram van 'Dulfer'); De Perikels en Future Groove Express. Aan het eind van de jaren negentig had Dulfer veel succes in Japan; voor zijn single 'Hyperbeat' kreeg Dulfer er een gouden plaat. Hij veroorzaakte opschudding in de muziekwereld door te verklaren het downloaden van zijn muziek toe te juichen. Zijn verklaring: Aan cd's verdienen alleen de platenmaatschappijen. Niet de muzikanten. Laat iedereen dus maar downloaden en concerten bezoeken, want daar kan een artiest wel aan verdienen. Hij deed deze controversiële uitspraken op de opinie weblog van XS4ALL en in diverse kranten en televisieprogramma's. (oorlog-in-de-onderwereld) Dulfer won in 1969 de Wessel Ilcken-prijs. Als autoverkoper won hij tweemaal de GM Car Sellar Award. In 1993 ontving hij de Bird Award van het North Sea Jazz Festival, en in 2002 werd hij Ridder in de Orde van de Nederlandse Leeuw. Hij treedt al tientallen jaren elke woensdagavond op in jazzcafé Alto in Amsterdam. http://www.hansdulfer.nl *) Toegang GRATIS | Locatie: Stadsplein DOME tent  Gare du Nord Saturday 18/09/'10 Patronaat Haarlem Gare du Nord De Belgisch/Nederlandse formatie Gare du Nord maakt een zwoele mix van delta blues en urban jazz, versierd met een schijfje groove dance. Mede door de zwoele verschijning van de Italiaanse zangeres Miss Dorona Alberti is Gare du Nord live een sensuele en avontuurlijke muziektrip. 2008 en 2009 waren een topjaren voor Gare du Nord. De zevenkoppige band had hits met 'Marvin & Miles' en 'Beautiful Day', ontving goud en platina voor het album 'Sex 'n Jazz' en tekende een contract bij het Blue Note label. 'Sex 'n Jazz' smaakte naar meer, dus kwam er 'Love For Lunch', het tweede deel van een love trilogy. Tevens is het de naam voor het nieuwe album dat in 2009 uitkwam op Blue Note Records. Sensuele songs van Doc en Ina, de sexy verschijning en zwoele stem van Dorona Alberti en een aankleding door topontwerpster Marlies Dekkers zullen tijdens dit concert kriebels in de onderbuik oproepen en prikkelen om te dansen. De zegetocht van Gare du Nord lijkt pas net begonnen. http://www.garedunord.eu Renske Taminiau
Thursday 23/09/'10 Paard van Troje Den Haag Renske Taminiau Renske Taminiau, geboren in 1979 als helft van een twee-eiige tweeling, is songwriter, performer, producer, orchestrator, schilder en art-designer.
Al van jongs af aan schommelde haar interesse tussen weten-schap en kunst: “zingen en schilderen waren mijn manier van ontspannen als ik mijn hoofd wilde ontladen van al dat academische denken.” Toen ze in haar 3e studiejaar medicijnen zat kroop het bloed uiteindelijk toch waar het niet gaan kon en verruilde ze haar studie medicijnen voor het Conservatorium van Amsterdam.
Renske’s band ontstond door avontuurlijke jams in de woon-kamer van een studentenhuis van het Conservatorium, waar zij en huisgenoot Ruben Hein woonden. Muzikanten waar ze mee studeerden bleven altijd hangen om tot diep in de nacht
te spelen.
De band bestaat uit:
Floris van de Vlugt - Saxofoon
(Wicked Jazz Sounds, Quincey en the Amsterdam Jazz Orchestra)
Ruben Hein - Rhodes, piano, vocals
(finalist Dutch Jazz Vocal Award, pianist bij Pete Philly & Perquisite, Benjamin Herman’s Band en de Jazz Band of Hans Teeuwen)
Lucas Dols - Contrabas
(Room 11, Quincey, Wicked Jazz Sounds)
Borislav Petrov - Drums
(Tarhana, Amsterdam Jazz Orchestra)
“De enige groep onder Nederlandse leiding die de voorrondes van de Amersfoort Jazz Talent Award 2008 haalde. De charismatische zangeres Taminiau schrijft even intelligente als welluidende eigen stukken, heeft een expressieve stem en laat zich begeleiden door een hecht samenspelend ensemble zonder grote ego’s.” - Jury Amersfoort Jazz Talent Award http://www.rensketaminiau.com |